Wydarzenia w Muzeum Narodowym we Wrocławiu i oddziałach
24–26.11.2023
Muzeum Narodowe we Wrocławiu
25.11, g. 11:00
Złote skarby średniowiecza – warsztaty plastyczne z tłumaczeniem na język ukraiński, wydarzenie w
ramach cyklu „Radość ze sztuki”. Prowadzenie: Sławomir Ortyl
Dlaczego średniowieczne obrazy mają złote tło? Czy „złote” rzeźby rzeczywiście są złote? Komu św. Mikołaj
podrzucił trzy złote kule? Czy smoki strzegły tylko księżniczek? Jaki skarb trzymano w relikwiarzu św.
Doroty? I dlaczego korona ze Skarbu Średzkiego jest tak mała? Poza tym jak się nazywa osoba pracująca w
złocie i kto jest patronem tego zawodu? Z takiej wyprawy nie sposób wyjść bez własnej korony – złotej, to
oczywiste!
Wstęp wolny
Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu
25.11, g. 12:00
Szklane historie. O współczesnym projektowaniu kryształu w Hucie Julia – wykład Katarzyny Świątek
towarzyszący wystawie „Szklane życiorysy”
Będzie to opowieść o kryształowych projektantkach i projektantach, a także o roli szlifowanego szkła we
współczesnym świecie i wyzwaniach, które zmieniają oblicze tego tradycyjnego rzemiosła.
Wstęp wolny
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116
25.11, g. 12:00
Ciekawostki muzealne: „Podniebna podróż z kolorowymi ptakami” [PJM] – warsztaty plastyczne z
tłumaczeniem na polski język migowy, wydarzenie w ramach cyklu „Sztuka w mig!”. Prowadzenie: Michał
Pieczka
Ptaki to niezwykle barwne i piękne stworzenia, które dodatkowo posiadły umiejętność latania. Podczas
specjalnego oprowadzania po galeriach Muzeum Narodowego we Wrocławiu odszukamy wspólnie obrazy i
rzeźby ukazujące te skrzydlate istoty. Postaramy się także nazwać poszczególne gatunki ptaków. W drugiej
części spotkania jego uczestnicy wykonają z różnych materiałów własne figurki ptaków rzeczywiście
istniejących w przyrodzie bądź fantastycznych.
Wydarzenie realizowane w ramach programu Kultura Dostępna 2023, dofinansowane ze środków
Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Wstęp wolny
Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu
25.11, g. 14:00
Skarb Średzki i bankierzy średniowiecznej Europy – wykład Jacka Witeckiego w ramach wydarzeń
towarzyszących wystawie „Skarb Średzki. Bankierzy króla”
Autor prelekcji – i zarazem kurator wystawy – przedstawi dzieje średzkiej społeczności żydowskiej i jej
kontaktów z dworem królewskim w Pradze na tle działalności banków najbogatszych miast średniowiecznej
Europy. Przybliży intrygujące kwestie związane z okolicznościami, w jakich złote precjoza trafiły na Śląsk i
zamurowane w skrytce piwnicznej kamienicy średzkiej czekały ponad pięćset lat na odkrycie.
Wstęp wolny
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116
26.11, g. 10:30
Sztuka starożytnej Grecji – wykład Izabeli Trembałowicz-Chęć w ramach cyklu „Kurs historii sztuki”
Czy kiedy mieszkańcy starożytnej Grecji tworzyli sztukę, mogli przypuszczać, że opracowane przez nich
porządki architektoniczne, kanony postaci, a nawet malarstwo, będą wykorzystywane twórczo lub wręcz
odtwórczo przez następne dwa i pół tysiąca lat? Na to pytanie wykład nie odpowie, ale jego słuchacze będą
mogli zapoznać się z najważniejszymi dziełami greckiej architektury, rzeźby i malarstwa oraz przekonać się,
jak bardzo sztuka Hellady wciąż jest obecna w otaczającej nas rzeczywistości.
Bilety w cenie 10 zł
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116
26.11, g. 12:00
Marfa – mekka artystów na teksańskim pustkowiu – wykład Justyny Chojnackiej w ramach cyklu „Jakie to
amerykańskie!”
Naturalna pustynna sceneria maleńkiego miasteczka kolejowego na pustyni Chihuahuan w dalekim
zachodnim Teksasie ma niezwykłą moc przyciągania. Przyjeżdżają tu miłośnicy starych filmów, chcący
zobaczyć kowbojskie kapelusze na tle przykurzonych pejzaży, jak z kadrów kręconego tam w 1956 roku
słynnego filmu „Olbrzym”. Powodem przyjazdu stały się także rozsławione już w całej Ameryce tajemnicze
światła, tańczące u podnóża gór Chinati, a także sfotografowanie się na tle fikcyjnego butiku Prady.
Położona setki mil od większego miasta i kilka godzin jazdy od najbliższego lotniska Marfa tworzy także
idealną przystań dla poszukujących wytchnienia i spokoju. To właśnie przyciągnęło w latach 70. XX w.
jednego z pionierów minimalizmu, amerykańskiego artystę Donalda Judda, który w Marfie stworzył swój
dom, miejsce pracy i wyjątkową przestrzeń wystawienniczą. Jego wizja stworzenia na pustyni ośrodka sztuki
minimalistycznej zainspirowała wielu, którzy w następnych dziesięcioleciach przenieśli się do Marfy i
stworzyli iście artystyczną enklawę. Dziś w budynkach w stylu retro skrywa się tam wiele pracowni
artystycznych, galerii sztuki, a także designerskich barów i ekskluzywnych restauracji.
Welcome to Marfa!
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116
Muzeum Etnograficzne
26.11, g. 12:00
Wycinanka na pożegnanie jesieni – warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 7–12 lat w ramach cyklu „ETNO
w południe”. Prowadzenie: Olga Budzan
Wycinanki inspirują projektantów, artystów i architektów. A co może inspirować samych wycinankarzy?
Niektóre wycinanki mogą przedstawiać sceny z życia wsi, inne drzewa, kogutki lub gwiazdki. Podczas
spotkania w muzeum będzie można zobaczyć wycinankę inspirowaną jesienią – żołędziami i dębowymi
liśćmi. Uczestnicy warsztatów wykonają własną wycinankę jesienną, by zachować w pamięci ulotność tej
pory roku.
Bilety w cenie 5 zł
Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13
Miejsce: Muzeum Etnograficzne
Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
24.11, g. 16:00
O czwartej pod Kopułami – oprowadzanie po wystawie czasowej „Szaleństwo rokoka! Fascynacja
rokokiem na Śląsku (XVIII–XXI w.)”
A może by tak zacząć weekend od spotkania ze sztuką? Pawilon Czterech Kopuł zaprasza na oprowadzanie
po wystawie czasowej, będącej pierwszą w historii muzealnictwa próbą zaprezentowania do tej pory
niedostrzeganego, niedocenianego i pomijanego zjawiska w sztuce regionu jakim było rokoko. To także
demonstracja zmian stylistycznych, które miały miejsce na Śląsku w drugiej połowie XVIII w., również
ponownego zafascynowania nimi na przełomie XIX i XX w., a wreszcie szukania odpowiedzi na pytanie, czy
ta stylistyka interesuje i fascynuje współczesnych.
Wstęp z biletem na wystawę czasową
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
25.11, g. 11:00
Rokokowe kolaże – warsztaty plastyczne Grzegorza Wojturskiego dla dzieci w wieku 6–10 lat,
towarzyszące wystawie „Szaleństwo rokoka! Fascynacja rokokiem na Śląsku (XVIII–XXI w.)”
Rokoko to szaleństwo łączenia form zaczerpniętych z natury z tymi, które stworzyła ludzka fantazja
wiedziona tęsknotą za szczęściem, beztroską, lekkością bytu czy malowniczością. Warsztaty pozwolą dać
upust kreatywności i dziecięcej spontaniczności w tworzeniu form zadziwiających. Uczestnicy wykonają je z
przygotowanych tworów natury (muszle, gałązki, kamienie) oraz wybranych materiałów plastycznych
(kolorowe wstążki, barwne kartony, cekiny, sznureczki). Powstaną w ten sposób rokokowe ramki oraz
oprawy do przedmiotów codziennego użytku.
Bilety w cenie 5 zł
Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
25.11, g. 14:30
Od królowej do służącej. Kobiety rokoka w filmie – wykład Adama Pacholaka towarzyszący wystawie
„Szaleństwo rokoka! Fascynacja rokokiem na Śląsku (XVIII–XXI w.)”
Wyzwolone inteligentki, okrutne intrygantki, beztroskie pastereczki, przebiegłe manipulantki, pobożne
cnotki, wspierające siostry – kobieta rokokowa niejedną twarz miała. Z faktu tego korzystali, z nierzadko
znakomitym skutkiem, współcześni twórcy filmowi badający w swej sztuce burzliwe przemiany obyczajowe
XVIII wieku. Na wykładzie spróbujemy przyjrzeć się przedstawieniom heroin wieku Oświecenia na dużym
ekranie w pełnym przekroju społecznym: od monarchini Marii Antoniny, przez arystokratki
„Niebezpiecznych związków”, aż po malarkę, damę i służącą w „Portrecie kobiety w ogniu”.
Wstęp wolny
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
25.11, g. 16:00
Dotyk: jakie w dotyku jest rokoko? Integracyjne warsztaty sensoryczne z audiodeskrypcją oraz
tłumaczeniem na polski język migowy, w ramach cyklu „Rokoko w zmysłowej odsłonie” towarzyszącego
wystawie „Szaleństwo rokoka!”. Prowadzenie: Barbara Przerwa, tłumaczenie PJM: Elżbieta Resler
Gdybyśmy mieli przełożyć wzrokowe wrażenia towarzyszące zwiedzaniu wystawy „Szaleństwo rokoka” na
zmysł dotyku, to co byśmy odczuli? Czy zdominowałoby nas poczucie miękkości, czy byłaby to sztuka, którą
możemy określić jako dającą poczucie ciepła? Zapraszamy na kolejne spotkanie wokół rokoka, w trakcie
którego poznamy tę epokę przez pryzmat kolejnego zmysłu.
Wstęp z biletem specjalnym
Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
25.11, g. 18:00
Siano i sielanka – i o co tu chodzi? Warsztaty tańca intuicyjnego dla dorosłych w ramach cyklu „Co mnie
porusza w sztuce współczesnej”, prowadzenie: Barbara Przerwa
Panuje tu sielankowy nastrój – i co to znaczy? Jaki ruch, gest przywodzi na myśl to stwierdzenie? Przyjrzymy
się bliżej instalacji Olafa Brzeskiego „Tylko dla twoich oczu”, alegorii lata wg Francoisa Bouchera, intrpretacji
Anny Orbaczewskiej sławnej „Huśtawki” Jeana-Honoré Fragonarda oraz figurkom współczesnej grupy
artystów AES+E z cyklu „Europe, Europe”. Będziemy balansować w tańcu intuicyjnym pomiędzy lekkością,
tęsknotą za przemijającą chwilą a problemami dyskryminacji społecznej. Skonfrontujemy ze sobą ulotność
piękna natury, dramatyzm śmierci z intymnością i frywolnym erotyzmem.
Bilety w cenie 10 zł
Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
26.11, g. 11:00
Odcisk ciała. Twórczość Zofii Glazer-Rudzińskiej wobec tradycji polskich rzeźbiarek – wykład Małgorzaty
Micuły w ramach cyklu „Prawdziwa twarz mistrza. Artyści Pawilonu”, towarzyszący prezentacji
#dziełomiesiąca w Pawilonie Czterech Kopuł
Aktywna od lat 70. XX w. Zofia Glazer-Rudzińska wypowiadała się przede wszystkim poprzez formy graficzne
i rysunkowe, pozostające przez kilka dekad podstawowymi środkami jej artystycznej ekspresji. W kolekcji
Muzeum Narodowego we Wrocławiu znajduje się natomiast mało znana, a dla samej twórczyni nietypowa
„Kompozycja” z 1975 roku, wykonana w procesie odlewu fragmentów ciała: dłoni i nóg. Podczas wykładu
przyjrzymy się realizacji Glazer, umiejscawiając ją na tle ważnej tradycji współczesnych polskich rzeźbiarek,
dla których ciało – również własne – stanowiło ważną inspirację i bazę dla praktyki artystycznej.
„Kompozycja” nawiązując do ponowoczesnych tendencji rzeźbiarskich zostanie przedstawiona jako praca
czerpiąca z wielkiej spuścizny starszych od Glazer: Aliny Szapocznikow, Marii Pinińskiej-Bereś czy Wandy
Czełkawskiej.
Wstęp wolny
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
26.11, g. 11:00
Obraz malowany odwrotnie – rodzinne warsztaty Eveliny Kachynskiej dla rodziców i dzieci w wieku do lat
2, wydarzenie w ramach cyklu #muzealniaki_pod_kopułą
A gdyby obraz namalować odwrotnie niż zawsze – pokryć płótno wieloma warstwami farb, a następnie
odkrywać spodnie warstwy? W taki sposób powstawały dzieła Alfreda Lenicy, jednego z ważniejszych
polskich malarzy XX wieku. Odkryjemy tajemnice jego niezwykłej techniki, która pozwalała na uzyskanie
efektów podobnych do form życia podwodnego. Potem razem z Maluchami wykonamy równie abstrakcyjne
meduzy.
Bilety w cenie 5 zł
Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
26.11, g. 13:00
Morskie stwory pana Lenicy – rodzinne warsztaty Eveliny Kachynskiej dla rodziców i dzieci w wieku 3–5
lat w ramach cyklu „Sztuczki w Pawilonie”
Czy trzeba być nurkiem, by dobrze namalować świat podwodny? Nie! Wystarczy być utalentowanym
artystą jak Alfred Lenica. Na wystawie obejrzymy jego obrazy, na których dostrzeżemy być może różne
morskie stworzenia. Następnie każdy uczestnik postara się zrobić swojego stwora z dna oceanu – równie
abstrakcyjnego jak te pana Lenicy!
Bilety w cenie 5 zł
Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
26.11, g. 16:00
Rokoko w Europie i na świecie – wykład Michała A. Pieczki towarzyszący wystawie „Szaleństwo rokoka!
Fascynacja rokokiem na Śląsku (XVIII–XXI w.)”
Rokoko to fascynujący fenomen w dziejach sztuki europejskiej. Styl, który wykształcił się początkowo we
Francji już w pierwszej połowie XVIII wieku, bardzo szybko rozprzestrzenił się w następnym półwieczu w
kolejnych krajach Europy. W każdym z nich przyjmował nieco inny, indywidualny rys. Prelegent przybliży
słuchaczom sztukę rokokową w wybranych krajach Europy oraz zabierze ich w niezapomnianą podróż
szlakiem rokoka po różnych rejonach Starego i Nowego Świata.
Wstęp wolny
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej
