Wydarzenia w Muzeum Narodowy m we Wrocławiu i oddziałach 15–17.11.2024

Wydarzenia w Muzeum Narodowy m we Wrocławiu i oddziałach

15–17.11.2024

W dniach 15–17 listopada 2024 roku Muzeum Narodowe we Wrocławiu zaprasza na szereg wydarzeń kulturalnych, które przyciągną zarówno dorosłych, jak i młodszych miłośników sztuki. Podczas tego weekendu odbędą się fascynujące wykłady, warsztaty, a także zwiedzanie kuratorskie, które pozwolą zgłębić różnorodne dziedziny sztuki i historii.

Reklama

Już 16 listopada o godz. 12:00 dr Karolina Rybicka poprowadzi wykład o procesach czarownic na Dolnym Śląsku, zgłębiając nie tylko historyczne tło zjawiska, ale także kwestie związane ze społecznymi lękami i stereotypami. Natomiast godzina później, o 13:00, dr Barbara Banaś oprowadzi po wystawie poświęconej kameralnej rzeźbie ceramicznej w PRL, przedstawiając sylwetki artystów takich jak Henryk Jędrasiak i Hanna Orthwein.

Młodszych gości muzeum z pewnością zainteresują warsztaty plastyczne „Różne oblicza jesieni” prowadzone przez Elżbietę Pietralczyk w niedzielę, 17 listopada o godz. 11:00. To kolorowe spotkanie pełne jesiennych inspiracji zapewni dzieciom możliwość stworzenia własnych pejzaży przy użyciu różnorodnych materiałów. W tym samym dniu o 15:00 Justyna Chojnacka przybliży twórczość Sama Francisa, ekspresjonisty abstrakcyjnego z Kalifornii, którego fascynacje kulturą japońską znalazły odbicie w jego pracach.

Dla osób dorosłych przewidziano również wystawy i warsztaty w Muzeum Etnograficznym, m.in. oprowadzanie po wystawie „Obłęd. Przypadek Mariana Henela” prowadzone przez Emilię Konwerską, autorkę i poetkę, której opowieści przybliżą postać kontrowersyjnego artysty i jego nietypowe dzieła.

Weekend w Muzeum Narodowym we Wrocławiu to doskonała okazja do odkrywania inspirujących historii, sztuki oraz zdobywania wiedzy w przystępny sposób. Szczegółowy program znajduje się na stronie Muzeum.

 

Wydarzenia w Muzeum Narodowy m we Wrocławiu i oddziałach

15–17.11.2024

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

Muzeum Narodowe,Wrocław,warsztaty,wykłady,wystawy,sztuka,historia,kultura,Dolny Śląsk,ceramiczna rzeźba,Sam Francis,Photo Brut,Marian Henel

16.11, g. 12:00

Procesy czarownic na Dolnym Śląsku. Wykład dr Karoliny Rybickiej w ramach cyklu „Mój Śląsk. Fascynacje”

Od wieków wszelkie odstępstwa od powszechnie przyjętych norm, których nie można było wytłumaczyć w racjonalny sposób, przypisywano siłom nieczystym. Często winą obarczano czarownice, mające pozostawać w bliskich stosunkach z diabłem. Wystarczyła niewinna plotka lub niedopowiedzenie, by ludzi ogarnęła zbiorowa panika. Na Dolnym Śląsku wiele kobiet padło ofiarą takich oskarżeń i straciło życie w męczarniach. Czy procesy o czary były wynikiem zacofania i strachu ówczesnych mieszkańców tych ziem, a może rzeczywiście oskarżone z powodzeniem uprawiały praktyki magiczne?

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

16.11, g. 13:00

Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u” – oprowadzanie kuratorskie. Prowadzenie: dr Barbara Banaś

Tytułowa „wielka czwórka” to artyści rzeźbiarze pracujący w Zakładzie Ceramiki i Szkła IWP, zatrudnieni tam u progu 1956 r. do tworzenia nowych wzorów rzeźby kameralnej, by wesprzeć produkcję w państwowych fabrykach porcelany. Zespół organizował Henryk Jędrasiak – absolwent wydziału rzeźby warszawskiej ASP, do którego dołączyli Lubomir Tomaszewski, Hanna Orthwein i Mieczysław Naruszewicz. Postawiono przed nimi zadanie opracowania nowej kolekcji porcelanowych figurek, które byłyby odpowiedzią na współczesne oczekiwania estetyczne, obiektami o randze małych dzieł sztuki dostępnych dla każdego odbiorcy. W ciągu kilku lat (1956–1965) artyści stworzyli szereg propozycji, które trafiły do produkcji do wszystkich polskich fabryk porcelany, od Ćmielowa po Wałbrzych.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

17.11, g. 11:00

Różne oblicza jesieni. Warsztaty plastyczne Elżbiety Pietralczyk dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Z rodziną do muzeum”

Jesień to bardzo ciekawa pora roku. Wiele zmieniających się barw, ciepłych czerwieni i pomarańczy czy skontrastowanych z nimi odcieni szarości, a nawet czerni. Czas wytężonej pracy i oczekiwania na zasłużony odpoczynek. Radości i pogody, a czasem melancholii i zadumy. Jeśli chcesz dowiedzieć się, jak jesień inspirowała artystów, i poczuć się jak jeden z nich, tworząc własne jesienne pejzaże, przybądź koniecznie na to kolorowe spotkanie w Muzeum.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

17.11, g. 15:00

Między Kalifornią a Japonią: Sam Francis. Wykład Justyny Chojnackiej w ramach cyklu „Jakie to amerykańskie!”

Pierwsza podróż do Japonii kalifornijskiego artysty z nurtu ekspresjonizmu abstrakcyjnego Sama Francisa (1923–1994) odbyła się w 1957 roku. Pod koniec września przyjechał on do Tokio z zamiarem zrealizowania zamówienia na mural w jednym z domów towarowych w dzielnicy Shibuya. Ta pierwsza – trwająca dwa i pół miesiąca – wizyta artysty w Japonii rozwinęła jego wcześniejsze już fascynacje tamtejszą sztuką i kulturą. Prezentowane na wystawie związanej z muralem prace Francisa bardzo precyzyjnie trafiły w czuły punkt estetycznej tradycji Japonii, która traktuje sztukę przede wszystkim jako doświadczenie medytacyjne. Publiczność przyjęła jego kompozycje z zaskakującą otwartością, a japońscy krytycy sztuki często powtarzali, że charakterystyczne dla prac poczucie pustki doskonale rezonowało z wartościami cenionymi w japońskiej historii kultury.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

Muzeum Etnograficzne

Muzeum Narodowe,Wrocław,warsztaty,wykłady,wystawy,sztuka,historia,kultura,Dolny Śląsk,ceramiczna rzeźba,Sam Francis,Photo Brut,Marian Henel

16.11, g. 15:00

Obłęd. Przypadek Mariana Henela – lubieżnika z Branic…”. Oprowadzanie autorskie Emilii Konwerskiej

Spotkanie na wystawie będzie okazją do wysłuchania opowieści o Marianie Henelu, jego sztuce, naszych obsesjach, ciele i niespełnionych pragnieniach. Będzie też pretekstem do zastanowienia się nad tym, czy sztuka może być niebezpieczna i czy jest jakaś różnica pomiędzy byciem tym, na którego się patrzy i tym, który patrzy? Uczestnicy poszukiwać będą w pracach Henela literatury, losu de Sade’a, bohaterów baśni, płciowych transgresji, tęsknoty za zbiorowością… Czyż sztuka „lubieżnika z Branic” nie jest największym wyrazem tęsknoty za wielkim spotkaniem z sobą i innym?

Emilia Konwerska – literaturoznawczyni, absolwentka filozofii, publicystka, kuratorka i poetka. Publikowała m.in. na łamach „Krytyki Politycznej”, „Nowego Obywatela”, „Znaku” i „Vogue”. W olsztyńskiej Galerii Dobro zorganizowała ponad dwadzieścia wystaw (między innymi Aleksandry Waliszewskiej, Marty Nadolle, Konrada Żukowskiego), współpracowała z wrocławską Galerią ArtBrut, gdzie jako opiekunka artystyczna zorganizowała wystawę „BICIA CIOSY” prezentującą prace kilkunastu artystów związanych z tą galerią. Jest również autorką książek poetyckich „112” i „Ostatni i pierwszy kajman”. Jej wiersze ukazały się m.in. w „Wysokich Obcasach” i „Dwutygodniku”. Dwukrotnie nominowana do Nagrody Literackiej Gdynia.

Uwaga: oprowadzanie skierowane do osób pełnoletnich. Wystawa zawiera treści wrażliwe: przemoc, nagość, erotyka, treści krzywdzące wobec innych ludzi czy grup społecznych bądź z innych powodów niezgodne z dzisiejszą wrażliwością.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne

17.11, g. 12:00

Jesienne kolaże. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”. Prowadzenie: Julia Szot

Ręka do góry, kto nie zbierał nigdy kolorowych jesiennych liści! Zapytajcie waszych rodziców i dziadków – na pewno, tak jak wy, też wybierali te najpiękniejsze spod drzew. Na warsztatach wykorzystamy je do stworzenia pracy plastycznej – kolażu! Użyjemy do tego nożyczek i kleju, a kto wie, może sięgniemy też po igłę i nici? Jeśli tylko chcecie, możecie przynieść na warsztaty dary jesieni zebrane własnoręcznie.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne

17.11, g. 15:00

Dzikie dywany. Warsztaty rękodzielnicze towarzyszące wystawie „Obłęd. Przypadek Mariana Henela – lubieżnika z Branic”. Prowadzenie: Olga Budzan

Tkaniny Mariana Henela były wykonywane w niezwykłym rygorze twórczym oraz technicznym. Precyzja tego artysty budzi podziw po dziś dzień. Jest coś naprawdę niezwykłego w kontraście między dzikością wizji a precyzją wykonania. Paradoks ten potrafi zadziałać na widza w sposób niemal hipnotyczny. Podczas warsztatów będziemy eksperymentować, plątać, motać i owijać. Tworzyć dzikie dywany. Będzie też można spróbować klasycznych technik wiązania węzłów dywanowych. Wszystkie materiały będą dostępne na miejscu.

Z uwagi na specyfikę wystawy, spotkanie wyłącznie dla osób pełnoletnich.

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne

17.11, g. 15:00

Photo brut, czyli fotografia na krawędzi. Lee Goodie, Elisabeth Van Vyve i Elke Tangenten. Wykład Aleksandry Szwedo towarzyszący wystawie „Obłęd. Przypadek Mariana Henela – lubieżnika z Branic”

Sztuka Photo Brut będąca kategorią Art Brutu obejmuje działalność fotografów samouków, amatorów spoza głównego nurtu, którzy działają poza konwencjonalnymi kręgami artystycznymi: w samotności, na wsiach czy w szpitalach psychiatrycznych. Tym razem przedstawione zostaną artystki, które poprzez sztukę próbują mierzyć się ze swoimi ograniczeniami i traumami.

Lee Godie od 1968 r. sprzedawała prace, wystawiając je na schodach Art Institute of Chicago. Jej czarno białe fotografie ozdobione kolorową kreską traktowała jak narzędzie, które pozwalało jej wcielać się w najróżniejsze role.

Twórczość Elisabeth Van Vyve, wynikająca ze stanów związanych z jej spektrum autyzmu i problemami ze słuchem, ukazuje niezwykłą pasję do fotografii, w której z zachwytem dokumentuje otaczający ją świat w najmniejszych szczegółach.

Za pomocą pulsujących kolorami obrazów Elke Tangeten łączyła osobiste wspomnienia z religijnymi symbolami, próbując przepracować spowodowane wypadkiem traumy.

Uwaga: wykład skierowany do osób pełnoletnich. Wystawa zawiera treści wrażliwe: przemoc, nagość, erotyka, treści krzywdzące wobec innych ludzi czy grup społecznych bądź z innych powodów niezgodne z dzisiejszą wrażliwością.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

Muzeum Narodowe,Wrocław,warsztaty,wykłady,wystawy,sztuka,historia,kultura,Dolny Śląsk,ceramiczna rzeźba,Sam Francis,Photo Brut,Marian Henel

15.11, g. 16:30

Face to face with art: geometric abstraction [EN]. Language workshops based on the collection of the Pavilion of the Four Domes

During the meeting, the works of outstanding abstractionists will be discussed: Henryk Stażewski, Alfons Mazurkiewicz and Józef Hałas. The workshops will end with composing your own geometric abstraction using scissors and colored paper.

Entrance with a ticket for the permanent exhibition.

Twarzą w twarz ze sztuką: abstrakcja geometryczna. Warsztaty językowe w oparciu o kolekcję Pawilonu Czterech Kopuł [EN[

Podczas spotkania omówiona zostanie twórczość wybitnych abstrakcjonistów: Henryka Stażewskiego, Alfonsa Mazurkiewicza i Józefa Hałasa. Warsztaty zakończą się komponowaniem własnej abstrakcji geometrycznej przy użyciu nożyczek i kolorowych kartek.

Wstęp z biletem na wystawę stałą

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

16.11, g. 11:00

Uczucia, strachy i nadzieje – nasze sztandary. Warsztaty plastyczno-teatralne w ramach cyklu „Dotknij Muzeum” dla osób z niepełnosprawnością wzroku. Prowadzenie: Dominika Chochołowska-Bocian

Sztandary Władysława Hasiora staną się inspiracją i pretekstem do twórczego wyrażenia się, a także zachętą do głębszego rozumienia sztuki poprzez dotyk, dźwięk i emocje. Celem spotkania będzie pobudzanie wrażliwości artystycznej uczestników, umożliwienie im eksploracji różnych materiałów oraz technik plastycznych, a przy okazji odkrywanie filozofii i emocji zawartych w dziełach Hasiora.

Bilety w cenie 3 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81.

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

16.11, g. 12:00

Collection of Polish art from the second half of the 20th and early 21st century [EN]. Guided tour in English throught the permanent exhibition in the Pavilion of the Four Domes

During the tour, visitors will be able to see works by Polish artists and trace themes present in contemporary art.

Entrance with a ticket for the permanent exhibition.

Kolekcja sztuki polskiej II poł. XX i XXI w. [EN]. Oprowadzanie w języku angielskim po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł

W trakcie spotkania zaprezentowane zostaną prace polskich artystów oraz przybliżone tematy obecne w sztuce współczesnej.

Wstęp z biletem na wystawę stałą

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

16.11, g. 14:00

Dada w fotografii: André Kertész i poszukiwania nowej estetyki. Wykład Aleksandry Szwedo

André Kertész to jedna z najważniejszych postaci w historii fotografii. Znany z ewolucyjnego podejścia do kompozycji i eksperymentów formalnych stał się jednym z kluczowych artystów dla rozwoju tego medium. Niedoceniany w początkach swojej kariery, w wieku 31 lat rozpoczął paryską przygodę, gdzie spędził swoje najszczęśliwsze dni w gronie artystycznej bohemy: Picassa, Pieta Mondriana, Brassaïa czy Sergieja Eisensteina. Kretesz pokazał, że każdy aspekt świata, nawet ten najbardziej banalny, zasługuje na sfotografowanie. Jego trudna do sklasyfikowania twórczość o bardzo intymnym, introwertycznym charakterze zmieniła sposób interpretacji obrazów fotograficznych.

Podczas wykładu przyjrzymy się kluczowym momentom w jego karierze, rewolucyjnym technikom fotograficznym oraz wpływowi, jaki wywarł na rozwój fotografii w XX wieku. Zastanowimy się również nad jego unikalnym stylem, który łączył osobiste doświadczenia z uniwersalnymi tematami ludzkiej egzystencji.

„Wszyscy jesteśmy wdzięczni Kertészowi” powiedział Henri Cartier Bresson o artyście, który inspiruje fotografów do dziś.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

16.11, g. 14:00

Sukienka z kwadratów. Integracyjne warsztaty rodzinne dostosowane do potrzeb osób w spektrum. Prowadzenie: dr Agata Iżykowska-Uszczyk

Na wystawie stałej w Pawilonie Czterech Kopuł można zobaczyć różne portrety. W trakcie spotkania zatrzymamy się z wizytą u Olgi Steinhaus, żony Leona Chwistka. Przyjrzymy się, w jaki sposób jest ubrana, z jakich elementów składa się jej garderoba. Dowiemy się, czym jest strefizm, a w części warsztatowej wykonamy własne dzieła inspirowane tym kierunkiem artystycznym.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81.

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

17.11, g. 16:00

Warsztaty slamowe z brokatem. Spotkanie integracyjne dostosowane do potrzeb osób z niepełnosprawnością wzroku. Prowadzenie: Weronika Zwierzyńska (BroCat, Kolektyw Komitet)

Czym jest slam? Prowadząca – BroCat – przybliży historię tego fenomenu na świecie, jego struktury oraz ośrodki slamowe w Polsce. Podejmiemy próbę pisania/komponowania trzech utworów slamowych, bazując na przebytym doświadczeniu życiowym oraz emocjach, które wytworzy w nas muzealna przestrzeń Pawilonu Czterech Kopuł. Czy z cielesnych doznań przestrzeni muzeum da się zrobić wiersz? Czy z wiersza da się zrobić slam? Dla osób chętnych open space na podzielenie się powstałą podczas zajęć twórczością literacką.

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81.

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

By Redakcja

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

Powiązane posty